Page 73 - 4853
P. 73

подій,  а  їх  безпосереднім  учасником.  (Хоча  все  це  можливо  і  за  умови  уважного,
         читання). Переконаємося в цьому на прикладі п'єси Б. Брехта «Матінка Кураж та її діти».
                 За  жанром  –  це  історико-алегорична  драма.  В  ній  автор  проводить  ідею
         відповідальності кожної людини за участь (активну чи пасивну) у війні, за долю
         всього  людства.  Філософська  сторона  п'єси  розкривається  в  особливостях  її
         ідейного  змісту.  Брехт  використовував  принцип  параболи  (оповідь  віддаляється
         від  сучасного  авторові  світу,  іноді  взагалі  від  конкретного  часу,  а  потім  знову
         повертається до залишеної теми і дає їй філософсько-епічну оцінку).
                 Отже, п'єса-парабола має два плани. Перший – роздуми Брехта про сучасну
         дійсність. З цього боку п'єса «Матінка Кураж...» – застереження, вона звертається
         не  до  минулого,  а  до  найближчого  майбутнього.  Історична  хроніка  становить
         другий параболічний план – блукання маркітантки Кураж у роки Тридцятилітньої
         війни,  її  ставлення  до  війни.  Загальна  ідея  п'єси  –  несумісність  материнства
         (ширше — життя, щастя) з війною і насильством.
                 У п'єсі можна виділити такі риси епічного театру:
                 – викладення змісту на початку кожної картини;
                 – запровадження зонгів, які коментують дію;
                 –  широке  використання  розповіді  (наприклад,  третя  картина  —  торг  за
         життя Швейцарська);
                 –  монтаж,  тобто  поєднання  частин,  епізодів  без  їхнього  злиття,  що
         спричинює потік асоціацій у глядача;
                 – параболічність;
                 – ефект «одивнення».
                 Змальовуючи  події  XVII  ст.,  Брехт  звертав  увагу  на  небезпеку  егоїзму,
         згубність  інертності  людей.  Він  писав:  «Завдання  автора  п'єси  в  тому,  щоб
         примусити  прозріти  матінку  Кураж...»  Авторові  потрібно,  щоб  глядач  прозрів.
         Прозріння  Кураж  суперечило  б  не  тільки  її  характеру,  а  й  перебігу  подій  у
         Німеччині  30-х  років  XX  ст.  Так,  трактування  образу  могло  б  замаскувати
         небезпеку «звичайного фашизму», проти якого насамперед і спрямована п'єса. На
         думку Брехта, глядачі мали дійти висновку, що сучасне їм суспільство забезпечує
         успіх  лише  підлості,  а  доброчесність  приречена  на  загибель.  Письменник
         розглядав  своє  мистецтво  як  «бойове»,  що  силою  прозріння  та  оцінок  може
         протистояти жорстокому світові. Але «бій» він розумів по-своєму — це боротьба
         за  душу  людини,  за  правду,  за  «прекрасні  паростки  добра»,  які  є  в  кожному.
         Драматург  бачив  своє  завдання  в  тому,  щоб  пробудити  свідомість  глядача  й
         змусити його замислитись над «клятими питаннями епохи». «Від літератури – до
         дії!»  –  таке  гасло  висунув  автор  епічного  театру,  сподіваючись  на  щасливе
         завершення  своїх  п'єс  у  житті.  Сам  Б. Брехт  так  пояснює  сутність  своєї  п'єси  у
         своїй  статті  «Матінка  Кураж  у  двох  інтерпретаціях»  (1951):  «За  звичайного
         методу  гри,  яка  передбачає  вживання  глядача  в  головний  образ,  публіка,  за
         численними  свідченнями,  переживає  насолоду  особливого  типу:  вона  радіє
         тріумфу  непоборної,  життєво  сильної  особистості,  яка  перенесла  всі  воєнні
         злидні. Активна участь матінки Кураж у війні не береться до уваги, війна для неї
         – джерело існування і, можливо, єдине джерело…».



                                                                                                          73
   68   69   70   71   72   73   74   75   76   77   78