Page 4 - 4817
P. 4

ВСТУП


                     Художні  образи  живопису  створюються  за  допомогою  малюнка,

               кольору,  світлотіні,  колориту  і  перспективи.  Важливу  роль  відіграє  і

               композиція – побудова художнього твору, співвідношення окремих частин і

               елементів,  що  зумовлені  його  ідейно-образним  змістом,  характером  і

               призначенням)  і  техніка  живопису  (накладання  фарб,  закріплення  на

               поверхні,  різноманітна).  Найбільш  поширені  фарби  олійні  і  клейові.  В

               монументальному  живописі  найчастіше  застосовують  мозаїку,  фреску.  У

               станковому, крім олії, - акварель, гуаш, пастель.



                     Техніку живопису визначають не пігменти, а зв’язуючі фарб, за якими

               ми  і  класифікуємо  існуючі  техніки  на  олійний  живопис,  темперу,  гуаш,

               акварель  і  пастель.  Сучасні  картини,  як  правило,  виконуються  в  одній

               техніці,  хоча  на  одній  картині  можна  застосувати  дві  техніки,  наприклад,

               картина може бути підмальована темперою, яка швидко сохне,  і завершена

               фарбою, що сохне повільніше (олійна фарба). Комбінація технік найширше

               використовується у змішаній техніці, при якій шари темпери і олійної фарби

               чергуються декілька разів.



                     В  настінному  живописі  розташування  окремих  шарів  і  їх  назви  зовсім

               інші. Функцію грунту виконує стіна із штукатуркою. У фрески у відношенні

               поверхневого шару штукатурки затвердилась назва – інтонако, запозичена із

               літератури  епохи  Відродження.  До  настінної  техніки  живопису  з

               неорганічними зв’язувачами відноситься власне фреска.



                     Отже, ми бачимо, що живописний твір є складним організмом, який має

               велику кількість зовсім різних речовин. Нема жодної такої ланки художньої

               діяльності,  де  потрібно  було  б  звертати  стільки  уваги  на  матеріал,  як  у

               живописі.





                                                             4
   1   2   3   4   5   6   7   8   9